2012年02月26日
旅は音楽
リーダーです。
先週から台湾へ向かいました。
沖縄は二胡奏者が少なく
演奏の技量を上げようとすれば
それは本場へ行って師匠から教わることを意味します。
本場では二胡の音楽が日常にあるはずです。
刺激の少ない沖縄では
自分がどれほど通用するものなのか
自分に問うしかありません。
演奏家は常に
自分の理想とするスタイルを作り上げる努力を怠らないものだと思いますが
周囲の刺激が少ないと
自分の立ち位置に迷いが生まれます。
本当にこの演奏でいいのか
という不安がない演奏家は、演奏家のうちに入らないと思います。
本場の師匠は、エリサに
的確なアドバイスをしてくれるでしょう。
昨夏エリサの招聘で来沖した台湾国楽団のリハーサル風景
小中学生の年齢の少年少女たちが、さまざまな民族楽器を
自在に扱っていた
演奏のニュアンスは楽器ごとに違うので
身体の使い方や呼吸などに
その楽器特有の語彙というか
言葉の使い方があります。
特に二胡は
私たちにとっては新しい音楽文化。
二胡特有の表現は
二胡以外の楽器を演奏する私たちにも
今まで触れたことのない刺激を与えてくれるはずです。
それは、単に耳でとらえられるものばかりでなく
匂いとか、雰囲気とか
何世代にもわたって歴史を紡いできた
人間の民族性というか
人間だからこそ捉えられる
大切な物を持ち運んでくれるのではないかと
期待しています。
音楽は、私たちを別次元へ運んでくれる不思議な力を持っていますが、
たどり着いた先には、何が待っているのか
体験したことがありますか。
そこは、むしろ音楽のない、
川の流れとか、
草木が風でたなびく音とか、
もはや、耳で聞こえる実音すらなく
月の運行の音や、夜が明ける音
人間が「音」という言葉で表現できる
別の感覚が待っているステージです。
内村鑑三は、宇宙の中心に
「大琴」があると書いています。
大琴から放たれた音が
大宇宙のすべての運行をつかさどっている
というくだりを読んで
人間なら誰しもこの感覚を持っているのだと
感動したことを覚えています。
エリサが台湾から帰るのと前後し
来月はサラが
アイシテルランド（平良トミ風）へ
一人旅に向かいます。
旅程ではいろんな国を訪れるらしく、
「ユーラシア大陸の西の端を見てくる」
とも言っています。
音楽は、音楽そのものが旅であり
旅は音楽のように過ぎるものです。
彼女たちの旅から
多くの出会いが生まれることを願っています。
2012年01月20日
「二胡の音を響かせたい！」プロジェクト 第１章
昨年、ティーラスは何度か
屋内大ホールや野外ステージで演奏させていただく機会がありました。
その時に悩みだったのが、
二胡の音をどう拾うか
という問題でした。
二胡には、ほかのアコースティック楽器よりも
マイクで音を拾いにくい、いくつかの理由があります。
音が左ナナメ後ろから出る
二胡の音の出口（胴体）が筒状の空洞
マイクの置き場所によっては演奏者が弾きづらくなる
その結果は…！
屋内大ホールや野外ステージで演奏させていただく機会がありました。
その時に悩みだったのが、
二胡の音をどう拾うか
という問題でした。
二胡には、ほかのアコースティック楽器よりも
マイクで音を拾いにくい、いくつかの理由があります。
音が左ナナメ後ろから出る
二胡の音の出口（胴体）が筒状の空洞
マイクの置き場所によっては演奏者が弾きづらくなる
ふつう二胡のマイクは後ろから前向きにセットする
あまり解説するとヲタがばれるので我慢しますが
普通のマイクの置き方と逆なので
よほど上手く配置しないとすぐ
ピーとかポーとか「ハウって」しまうのです。
しかも、近づけないと音を拾ってくれない。
まさに、二胡とマイクは犬猿の仲。
食い合わせが悪い。
馬場と猪木。
「二胡のプロの人って、どんなマイク使って演奏してるの？」
エリサに訊きました。
「胴体の後ろに小型のマイクをクリップで留めていますよ」
昨年秋、桜坂劇場でライブをしたウェイウェイウも
エリサの言う通り、たしかに小型マイクを使ってました。
これなら立ってでも演奏できますし、動くことも可能。
でも、小型マイクを使ったって
問題は解決しません。
根本的に考え直した二胡専用の音響装置がほしいな
と思いました。
マイク以外の方式を採れないかナ。
思いめぐらしてるうちに
以前覗いたことのある浦添市のスタジオで
専用のピックアップをつけた自作のカンカラ三線が
下げてあったのを見たことを思い出しました。
すぐに電話しました。
「実は相談なんですけど、二胡の増幅を…」
僕は、電話の相手が
必ず相談に乗ってくれることを
最初から確信してました。
なぜなら、手作りで電気楽器をいじるような人は
その昔、ラヂオ少年だったに違いないからです。
今でいえばヲタということになりますけど。
音楽や演奏が好きな人は、いっぱいいます。
だけど、
どんな風にして楽器が鳴っているのか、
どうしたらもっといい音が出せるのか
追求する人と、しない人では大きな違いがあります。
追求しない人というのは、
よほど音の聞き分けを普段から行っていない限り
その良さをメーカーやブランドや金額に
頼る人が多いですけど
追求する人というのは
楽器の裏ぶたを開けて構造を確かめたり
改良しようとして何本も壊してしまったり
それでもあきらめきれず、部品を買ってきては
自分で作ってみたりする人に違いないのです。
本当の楽器好きというのは
こんな人のことだと思います。
「それなら僕が作っている三線用のピックアップを改造して…」
―じゃ今度二胡を持ち込みますから見てください
「興味ある仕事ですね。やってみましょう」
果たして、僕とエリサはある夜、二胡を持って彼のスタジオを訪ねることに。
あまり解説するとヲタがばれるので我慢しますが
普通のマイクの置き方と逆なので
よほど上手く配置しないとすぐ
ピーとかポーとか「ハウって」しまうのです。
しかも、近づけないと音を拾ってくれない。
近づけ過ぎると二胡胴体の固有振動によってもハウってしまうし
演奏中、弓がぶつかってしまうし。
まさに、二胡とマイクは犬猿の仲。
食い合わせが悪い。
馬場と猪木。
スイカに天ぷら。
与那原大綱曳の東と西。
あ、これは普段は仲がいいですけど。
あ、これは普段は仲がいいですけど。
マイクの位置は非常にビミョーなので、リハ時は入念に確認する
「二胡のプロの人って、どんなマイク使って演奏してるの？」
エリサに訊きました。
「胴体の後ろに小型のマイクをクリップで留めていますよ」
昨年秋、桜坂劇場でライブをしたウェイウェイウも
エリサの言う通り、たしかに小型マイクを使ってました。
これなら立ってでも演奏できますし、動くことも可能。
でも、小型マイクを使ったって
問題は解決しません。
根本的に考え直した二胡専用の音響装置がほしいな
と思いました。
マイク以外の方式を採れないかナ。
思いめぐらしてるうちに
以前覗いたことのある浦添市のスタジオで
専用のピックアップをつけた自作のカンカラ三線が
下げてあったのを見たことを思い出しました。
すぐに電話しました。
「実は相談なんですけど、二胡の増幅を…」
僕は、電話の相手が
必ず相談に乗ってくれることを
最初から確信してました。
なぜなら、手作りで電気楽器をいじるような人は
その昔、ラヂオ少年だったに違いないからです。
今でいえばヲタということになりますけど。
音楽や演奏が好きな人は、いっぱいいます。
だけど、
どんな風にして楽器が鳴っているのか、
どうしたらもっといい音が出せるのか
追求する人と、しない人では大きな違いがあります。
追求しない人というのは、
よほど音の聞き分けを普段から行っていない限り
その良さをメーカーやブランドや金額に
頼る人が多いですけど
追求する人というのは
楽器の裏ぶたを開けて構造を確かめたり
改良しようとして何本も壊してしまったり
それでもあきらめきれず、部品を買ってきては
自分で作ってみたりする人に違いないのです。
本当の楽器好きというのは
こんな人のことだと思います。
つまり、何が言いたいかというと
自分と同じニオイを持ってる人に違いないと。
果たして、電話の相手は…
―実は相談なんですけど、二胡の増幅を…
自分と同じニオイを持ってる人に違いないと。
果たして、電話の相手は…
―実は相談なんですけど、二胡の増幅を…
「それなら僕が作っている三線用のピックアップを改造して…」
ビンゴ！
―じゃ今度二胡を持ち込みますから見てください
「興味ある仕事ですね。やってみましょう」
果たして、僕とエリサはある夜、二胡を持って彼のスタジオを訪ねることに。
↓で二胡を預けることになるのです。
http://www.so-so.tv
＜つづく＞
2012年01月13日
「二胡の音を響かせたい！」プロジェクト秘話 序章
「俺たち生の音にこだわろうゼ」
「俺ァ電気の音聴くと耳鳴りするんだよ」
いつごろからか
こんなことを頻繁に言い出すようになったメンバーがいました。
ギター・カホン・バーベキュー担当のモーリーです。
「やっぱ生楽器がいいよなあっ」
「…だね、生音以上のものはないしね」
などと適当に相槌を打っていましたので
ティーラスはその頃を境に
「アコースティックユニット」
ということになりました。
僕らメンバーは、ピアノもフルートも二胡もパーカッションも、
演奏会場が小さければ生音でやることにしています。
ピアノがない会場は仕方なく電子ピアノを持ち込んだりもしますけど。
そんな彼のお陰で、
僕はせっかく慣れてきたベースギターを放り出し、
コントラバスを弾くことになりました。
音程感覚はつかめない
右手の繊細だった ２本のゴールドフィンガーには硬い皮膜ができあがる
自分よりでかい。火事でも起きたら僕だけ非常口通れません。
あ、今日はこんな書き込みしに来たんじゃなかった。
ティーラスのライブを始めてみて、ずっとずっと悩んできたのは
「二胡の音をどう拾うか」です。
生の二胡の音はいいです。艶っぽくて。
でも、二胡の音って
演奏者が前を向いて弾くと、
必ず左ナナメ後ろから出るんですね。
前に出てくれない。
BSのパラボラじゃん
「電気屋さんの裏にハン投げてあったのをもらってきた。ハハハ」
らしいです。
その巨大なパラボラに自作の足をつけ、
真っ白に塗って
「いいだろー、これ！」
誰も格好悪いとは言いだせなかった。
そんなことで、去年の秋ぐらいまで、
僕らのステージの後ろにはパラボラが置かれてたんです。
二胡の反響板ですよ。すごいでしょ（泣
「パラボ…」
反・響・板 ですっ！
私たちはいつでも毅然と言い張ってきました。
エリサの軽の後部座席にはいつも
シンメーナービよりもでかいそれが
ドカンと乗ってました。
ところが、忘れもしない2011年秋のいつでしたか
わたしたちに、やっと転機が訪れます。
シュガーホールで演奏することになり、
「シュガーはやっぱ生だよナ」
誇らしげにパラボラを広げたモーリーの前に、
ホール音響担当の、名前は伏せますが、その方が
「これだったらどう？」
四角く切った透明のアクリル板を持ってきました。
十分に反響するし、何より透明だから存在感がない。
その点、パラボラは威圧感１万トン。
「これ、いいね…」
モーリーがこの言葉を言ってくれることを、僕はどれだけ望んでいたか。
ありがとう平良さん！
あなたにはどんなに感謝しても足りません。
シュガーホールの演奏会をもって、
僕らはパラボラとさよならできることになりました。
後日
「エリサ！ 誕生日プレゼント持って来たぞ」
ニコニコしたモーリーが、
大きな四角いかばんを持って練習場に入ってきました。
彼が何を持って来たか、もうお分かりですね。
そう、
アクリル板
＜つづく＞
「俺ァ電気の音聴くと耳鳴りするんだよ」
いつごろからか
こんなことを頻繁に言い出すようになったメンバーがいました。
ギター・カホン・バーベキュー担当のモーリーです。
「やっぱ生楽器がいいよなあっ」
「…だね、生音以上のものはないしね」
などと適当に相槌を打っていましたので
ティーラスはその頃を境に
「アコースティックユニット」
ということになりました。
僕らメンバーは、ピアノもフルートも二胡もパーカッションも、
演奏会場が小さければ生音でやることにしています。
ピアノがない会場は仕方なく電子ピアノを持ち込んだりもしますけど。
そんな彼のお陰で、
僕はせっかく慣れてきたベースギターを放り出し、
コントラバスを弾くことになりました。
音程感覚はつかめない
右手の繊細だった ２本のゴールドフィンガーには硬い皮膜ができあがる
自分よりでかい。火事でも起きたら僕だけ非常口通れません。
あ、今日はこんな書き込みしに来たんじゃなかった。
ティーラスのライブを始めてみて、ずっとずっと悩んできたのは
「二胡の音をどう拾うか」です。
生の二胡の音はいいです。艶っぽくて。
でも、二胡の音って
演奏者が前を向いて弾くと、
必ず左ナナメ後ろから出るんですね。
前に出てくれない。
フルートやピアノなど、僕らの編成で演奏すると、
二胡の音がが負けてしまうんです。
どうにか二胡の音を前面に出してあげたいというのが僕らの願いでした。
ホルンとか、後ろから音が出るので反響板を使ったりするよね、
…と、ある日僕は何気なく言ってしまった。
その後の展開を予想もしていなかったので。
「エリサ、心配いらねーよ、反響板作ってやるよ！」
で、およそ１週間後
彼は完成品を持ってきました。
でもこれ
「エリサ、心配いらねーよ、反響板作ってやるよ！」
で、およそ１週間後
彼は完成品を持ってきました。
でもこれ
BSのパラボラじゃん
「電気屋さんの裏にハン投げてあったのをもらってきた。ハハハ」
らしいです。
その巨大なパラボラに自作の足をつけ、
真っ白に塗って
「いいだろー、これ！」
誰も格好悪いとは言いだせなかった。
そんなことで、去年の秋ぐらいまで、
僕らのステージの後ろにはパラボラが置かれてたんです。
当然、主催者は聞きますわな。
「何ですかこれ？」
「何ですかこれ？」
二胡の反響板ですよ。すごいでしょ（泣
「パラボ…」
反・響・板 ですっ！
私たちはいつでも毅然と言い張ってきました。
エリサの軽の後部座席にはいつも
シンメーナービよりもでかいそれが
ドカンと乗ってました。
ところが、忘れもしない2011年秋のいつでしたか
わたしたちに、やっと転機が訪れます。
シュガーホールで演奏することになり、
「シュガーはやっぱ生だよナ」
誇らしげにパラボラを広げたモーリーの前に、
ホール音響担当の、名前は伏せますが、その方が
「これだったらどう？」
四角く切った透明のアクリル板を持ってきました。
十分に反響するし、何より透明だから存在感がない。
その点、パラボラは威圧感１万トン。
「これ、いいね…」
モーリーがこの言葉を言ってくれることを、僕はどれだけ望んでいたか。
ありがとう平良さん！
あなたにはどんなに感謝しても足りません。
シュガーホールの演奏会をもって、
僕らはパラボラとさよならできることになりました。
後日
「エリサ！ 誕生日プレゼント持って来たぞ」
ニコニコしたモーリーが、
大きな四角いかばんを持って練習場に入ってきました。
彼が何を持って来たか、もうお分かりですね。
そう、
アクリル板
スタンドを取りつけて角度が調整できるように工夫が施されています。
そして、板の表面には文字がエッチングされていました。
「for Elisa」
そして、板の表面には文字がエッチングされていました。
「for Elisa」
アツイぜ、モーリー！
この日からエリサの軽の後部座席には
重量感あふれるアクリル板が乗るようになったとさ。
重量感あふれるアクリル板が乗るようになったとさ。
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二胡の音響プロジェクトの話を書きたかったのに、
モーリーの話で終わってしまった。なんでかね。
次回はいよいよ本編、電気音響の巻
までたどりつけますように。
